Decía una abuela que los buenos perfumes vienen en frasco pequeño. Susy Q, en la celebración de sus cinco años de activa participación en la vida de la danza nacional, ha decidido remozarse. Nos hemos hecho un poco más pequeños para ser mucho más grandes. Hacemos algunos cambios en nuestra presentación habitual para sentirnos vivos, activos, en ebullición, en transformación constante. Pero en el fondo seguimos siendo los mismos chicos de siempre, los orgullosos hacedores de una revista que está atenta al devenir de la danza y que quiere ofrecer al lector una información actual, exclusiva y atractiva que le mantenga al día y en conocimiento de todo lo que va a ocurrir, que siempre es mucho. Seguimos teniendo también la misma aspiración, la de ser una invitación a la danza. No queremos que el efecto Susy Q acabe en la lectura de un reportaje, una crítica o una entrevista, sino que genere en nuestro lector la necesidad de convertirse en espectador, que leernos cada dos meses sea una auténtica motivación que le empuje a ver y disfrutar la danza.

Han pasado cinco años desde que un grupo de periodistas, diseñadores, fotógrafos e inventores preocupados y un poco alarmados al verificar la escasa información de danza que aparecía en los medios de comunicación locales decidimos crear una revista que abriera un nuevo espacio para la difusión y asimilación de la danza. La llamamos Susy Q en honor al célebre y festivo paso de charleston y en este último lustro hemos querido reflejar y registrar todas las innovaciones y transformaciones del mundo de la danza. Hemos conversado con los grandes maestros contemporáneos, hemos reflexionado sobre este arte a través de investigados reportajes y originales propuestas gráficas. Hemos fijado posición y lanzado reflexiones desde las críticas y nuestros artículos de opinión. También hemos apostado por valores en ascenso. Hemos tratado que en estas 60 páginas bimestrales haya siempre espacio para todo y para todos. Para el ballet y el flamenco, para la danza contemporánea y la danza urbana, para el hip hop o el tango, para los más vanguardistas y para los más conservadores. Para las grandes luminarias y para los más jóvenes y emprendedores. Para los festivales y para los teatros. Hemos querido que haya espacio para las nuevas iniciativas y los nuevos lenguajes. Seremos ambiciosos, pero queremos abrazar toda la danza cada dos meses. La receptividad del público, el creciente número de festivales, la decidida presencia de la danza en las temporadas regulares y festivales escénicos, el interés que generan ciertas propuestas, artistas y tendencias. Son todos hechos constatables que han ocurrido en estos cinco años y nos hacen sentir fuertes y confiados.

Desde nuestra posición de observadores, analistas y transmisores de danza, hemos hecho una arbitraria pero bien pensada selección de los cinco espectáculos vistos en España y los cinco coreógrafos internacionales, a nuestro entender, más destacados de este lustro. También hemos hecho una apuesta a futuro, seleccionando cinco jóvenes talentos nacionales que creemos van a despuntar en los próximos años y hemos seleccionado cinco frases significativas que nos han dicho cinco de nuestros más destacados entrevistados.